Reseña: No se aceptan devoluciones

Eugenio Derbez debuta como Director de cine con "No se aceptan devoluciones". La cinta no descubre el hilo negro de la comedia pero le entrega al público una cinta entretenida, divertida y que cumple con el objetivo de hacernos pasar un buen rato. ¿Que si estará nominada al Óscar? Por supuesto que no, la cinta es una comedia llena de clichés que está teniendo un éxito avasallador gracias a que en México, la gente quiere alejarse de los problemas cotidianos que se ven en los noticieros y que como con "Nosotros los Nobles", encuentran en el humor un respiro de la cruda realidad. Las actuaciones son de nivel medio, Derbez es el mismo que en sus programas, resulta difícil no reirse en situaciones dramáticas pues su voz simplemente se ha convertido en señuelo de humor pero el descubrimiento de Jessica Lindsey, la niña protagonista sí es un logro. Ojalá la veamos en más cintas. Para no decir demasiado ya de la película, vayan a verla si quieren pasar un rato palomero, liviano y relajado. Dos estrellas y media de cinco.

Reseña: ¿Quién *&$%! son los Miller?

Jennifer Aniston, Jason Sudeikis, Emma Roberts y Will Poulter estelarizan la cinta de comedia en la que David Clark (Sudeikis), un narcomenudista, debe ir a recoger una carga de marihuana a México. Para hacer las cosas más sencillas, decide invitar a sus vecinos Rose O'Reilly (Aniston) una stripper, un adolescente ignorado por sus padres (Poulter) y una chica de la calle (Roberts) para hacerse pasar por su familia y no tener problemas en aduana. Honestamente ésta cinta me hizo reir mucho, las situaciones a las que se exponen éste grupo de desadaptados es genial y aunque no es la cinta del año, creo que es de lo mejor que ha salido en cines en cuanto a comedia. Jennifer Aniston demuestra que sigue siendo un bombón, luce cuerpazo en más de una escena y Will Poulter (Narnia) es simpatiquísimo en ésta cinta. Muy recomendable para pasar un buen rato en el cine pues es una cinta palomera que te hará reir de principio a fin. Tres estrellas de cinco.

Reseña: Kick Ass 2

Fans de la primera parte, alégrense. 'Kick Ass 2' mantiene el mismo nivel de acción, comedia, sangre y artes marciales que la primera e incluye en ésta ocasión a los actores Jim Carrey y John Leguizamo en el reparto. La secuela comienza donde la primera terminó, 'Hit Girl' es huérfana y vive bajo la supervisión de un policía mientras que 'Kick Ass' sigue su vida como estudiante. La diferencia es que ahora, existen muchos 'super héroes' en el mundo por lo que Kick Ass ya no es necesario, ésto, hasta que Chris D'Amico decide vengar la muerte de su padre y decide crear una banda de villanos para cazar al super héroe. Al mismo tiempo, los super héroes forman una banda lidereados por 'El Coronel' (Jim Carrey). La historia llega al climax cuando al final, se enfrentan ambos grupos en una batalla épica. La actuación de Jim Carrey lo coloca junto a Johnny Depp como uno de los más camaleónicos de Hollywood, su caracterización es de lo mejor pero al final, la cinta se la lleva 'Hit Girl', interpretada por la genial Chloë Grace Moretz quien es un deleite ver como la niña de sangre fría y comentarios adultos. Aunque se le dio mucha publicidad por el nivel de volencia, tampoco está al nivel de las cintas de Tarantino y se ubica en el mismo nivel de su predecesora. Creo que fue exagerado que en México se le pusiera clasificación C y se exija credencial de elector  para verla cuando en cable se transmite la primera y en el cine se proyecta 'Superman' con muertes masivas o 'El Llanero Solitario' con un villano canibal por ejemplo. Una buena cinta si les gusta la acción, el humor negro y si vieron la primera. Tres estrellas y media de cinco.

Reseña: Antes de la media noche.

Antes de comenzar, debo decir que si no viste 'Before sunrise' y 'Before sunset' es probable que 'Before midnight' te resulte incomprensible y aburrida. Como sus antecesoras, la última cinta de Ethan Hawke y Julie Delpy es una propuesta de cine socrático (en el que no hay acción sino únicamente un diálogo) que resulta un deleite y nos hace reflexionar sobre las relaciones humanas. En ésta ocasión, Jesse y Celine nos muestran su vida actual (9 años después de 'Before Sunset' y 18 años después de 'Before Sunrise'), cómo ha evolucionado su relación y como en todas las cintas, nos dejan con la pregunta de ¿seguirán juntos? ¿Los veremos nuevamente en 9 años? La química entre ambos es latente, pareciera que no han pasado 18 años desde que se conocieron por primera vez, se siente ésa conexión y evolución entre los personajes y debemos aceptarlo, ver ésta saga satisface ese pequeño voyeurismo que nos permite ver el momento íntimo entre dos personas. Si Viena y París no fueron suficientemente hermosos para ponerlos en pantalla, en ésta ocasión el diálogo entre Jesse y Celine se lleva a cabo en Grecia. Definitivamente no son cintas para cualquiera, son cintas inteligentes que invitan a la reflexión y al análisis de nuestras relaciones actuales. Cinco entrellas de cinco.

Reseña: El Llanero Solitario

Tres palabras: Ve a verla. Una cinta de acción y comedia al estilo 'Los Piratas del Caribe', con un Johnny Depp que brilla nuevamente, ésta vez en el papel de 'Toro' y Armie Hammer (Quien hiciera a los gemelos de 'Red Social') y quien saca suspiros a las chicas (y algunos chicos) que ven la cinta. La pregunta es ¿Porque en E.U. obtuvo tan malas críticas? La respuesta es sencilla, se trata de una crítica a la fundación de los Estados Unidos, quienes para 'progresar' borraron a los indios nativos. De eso se trata la cinta, John y Toro se embarcan en un viaje por casualidad en el que descubren cómo se pretende borrar a los indios de E.U. para construir vías de tren y darle paso al progreso. Aunque es una cinta palomera, toca temas rudos para ser una película de Disney, en ella, se muestra más sangre que en 'Guerra Mundial Z' por ejemplo, hay un personaje 'canival' y una madre le entrega una pistola a su hijo y le dice 'si se mueve dispara', situaciones que podrían ser un poco delicadas, sin embargo funciona y son dos horas y media llenas de diversión total. Tristemente, a México no llegó la versión en 3D, la cual pintaba para ser extraordinaria pues hay escenas que se notan hechas para ése formato. Me dio gusto ver al mexicanísimo Joaquín Cosío (Cochiloco) en un papel relevante y la que menos me gustó fue Helena Bonham Carter quien tiene el mismo look en todas las cintas en las que participa, me encantaría verla con otro peinado y diferente maquillaje. Ésas son mis únicas quejas, muy recomendable, le doy 4 estrellas de cinco y espero que vayan al cine pues se antoja una secuela.

Reseña: Turbo

¡Por fin! ¡Algo nuevo! Luego de disfrutar de secuelas animadas (Monsters University y Mi Villano Favorito 2) llega a las salas de cine 'Turbo' de Dreamworks. ¿De que va? Theo, un caracol ordinario, sueña con ser un héroe de carreras pero, evidentemente, su velocidad natural no es la adecuada. Entonces, un accidente ocurre, Turbo es succionado por el supercargador de uno de los autos de carrera lo que hace que su DNA se fusione con el óxido de nitrógeno y se convierta en un 'super caracol'. Por si fuera poco, Turbo es capturado por un vendedor de tacos quien lo obliga a competir en carreras contra otros caracoles. La cinta es mucho mejor que cualquiera de las cintas animadas que se han estrenado en el año, la animación es extraordinaria, los personajes son divertidos y la historia tiene sentido, cosa que se agradece. En México, la voz de Turbo pertenece a Leonardo de Lozanne quien hace un buen trabajo y no le pide nada a Ryan Reynolds. Una cinta recomendable no sólo para niños sino para adultos que gustan de la buena animación. El 3D se ve espectacular sobre todo en las escenas de carrera asi que recomiendo éste formato. La cinta se estrena éste viernes. Tres estrellas y media de cinco.

Reseña: Guerra Mundial Z

Zombies en un mintin de López Obrador.

En el momento cumbre de la moda por los zombies, llega 'Guerra Mundial Z', estelarizada por Brad Pitt. La trama gira en torno a un virus que se esparce en el mundo y que convierte a quien la padece en zombies, Gerry Lane, un militar retirado debe regresar al campo de acción para proteger a un científico que va en busca de la raíz de la pandemia. En el camino las cosas se complican y Lane se encuentra en medio de un apocalipsis de muertos vivientes. Una cinta predecible, muy parecida a lo que hemos visto en series de televisión como 'The Walking Dead' o en juegos como 'The Last of Us' que sin embargo funciona, en parte por el talento de Pitt y por otro lado, por los efectos especiales que son de lo mejor. Se trata de una cinta de suspenso que se pasa muy rápido pues la acción no se detiene e incluso, en los momentos tranquilos, 'Guerra Mundial Z' nos mantiene al borde del asiento. No es una cinta que pasará a la historia como un clásico, sin embargo funciona como una cinta palomera de verano que promete entregar en las siguientes dos entregas una trama más profunda e interesante. Sorpresivamente, vemos a Matthew Fox (Jack en Lost) aparecer en una escena que dura 1 minuto y la pregunta es ¿que hace ahi? La respuesta es que los 30 minutos en los que aparecía y en los que 'enamoraba' a la esposa de Gerry Lane fueron eliminados y se desconoce si aparecerán en la secuela. La razón por la que eliminaron esta sub trama es que es demasiado parecida a lo que ocurre en 'The Walking Dead' y parecería un robo total. Hay cosas un poco ridículas, como el hecho de que algunos zombies dan risa en lugar de miedo (como un Doctor que parece castor) pero fuera de eso, los zombies están bien hechos y se ven peligrosos pues son más veloces de lo que estamos acostumbrados a ver. Para concluir, la pondría en la misma repisa de 'Soy Leyenda' de Will Smith, una cinta palomera de verano que se aprovecha de la ola de zombies y que promete mejorar en las siguientes entregas. Le doy tres estrellas de cinco.

Reseña: El Hombre de Acero

¿Que está pasando en el cine que los super hérores resultan patéticos? Si bien ésta versión de 'Superman' es la más 'aceptable' a la fecha, no deja de ser una cinta mediocre con grandes efectos especiales. Las actuaciones son ordinarias, con un Henry Cavill que sólo funciona como 'eye candy' sin simpatía y una Amy Adams que se ve 'hinchada' y cuya química con Superman es nula. La historia es la misma de siempre, y aunque pretende ser una historia de origen, deja muchos huecos en la historia que no nos permite conectar con ningún personaje. El problema es que Superman es demasiado 'equis' y el espectador en ningún momento siente que Clark podría salvar a la humanidad, menos cuando vemos en escena a miles de humanos asesinados mientras Superman se pelea con sus 'compatriotas'. Una comparación es la escena de 'Spiderman' en la que el super héroe debe decidir si salva a Mary Jane o a un teleférico lleno de niños, imagínense que Spidey hubiera decidido dejarlos caer a todos para partirle la mother al Duende Verde...¡eso es lo que pasa en Superman! Vemos edificios caer, Smallville destruída y jamás vemos a Super preocuparse por los humanos, hasta, hasta que en la escena final lo vemos preocupadísimo por salvar a 3 personas en la estación de trenes de NY. Otros momentos ridículos como el que Jor-El, padre de Superman muera y luego reaparezca porque 'lo cargaron' en la computadora de una nave que casualmente aterrizó en la Tierra y que casulmente encontró Superman sólo muestran la poca calidad del guión. El 3D no vale la pena, claramente no fue pensada para filmarse en este formato y se ve forzado. Ojalá no haya una secuela y ojalá ya dejen a Superman en el papel de los cómics. Le doy 2 estrellas de cinco.

Reseña: Los Miserables

Ésta nueva versión dirigida por Tom Hooper, es quizá la mejor adaptación cinematográfica de 'Les Miserables' a la fecha. Las actuaciones de Anne Hathaway y Hugh Jackman son de lo mejor y la fotografía es extraordinaria. La producción musical es impecable, incluso los actores como Russel Crowe suenan bien (y es mucho decir). La cinta sin embargo es recomendable para aquellos que no sufran con los musicales ya que es una cinta completamente cantada (hasta los estornudos...ok no pero casi) y tiene una duración de dos horas y media por lo que puede resultar un poco tediosa. Una buena cinta musical que deleitará a los fans de los musicales pero que hará que varios bostecen, se salgan de la sala de cine a la mitad o acaben hartos de tanta canción. Tres estrellas de cinco.

Reseña: Ralph el Demoledor.

Disney se anotó un gol con 'Ralph el Demoledor' pues es una cinta divertida, llena de cameos de personajes de los videojuegos (Qbert, Mortal Kombat, Burger Time, Street Fighter entre muchos otros) que si bien no son parte fundamental de la historia, le dan el toque necesario para hacerla la cinta de 'videojuegos' mejor lograda hasta ahora. La trama gira en torno a Ralph, un 'villano' de videojuegos que se cansa de ser el 'malo' y decide irse a otros videojuegos para conseguir el título de 'Héroe' que tanto anhela. En el camino conocerá a una niña que le ayudará a ver las cosas de manera diferente y cuya amistad le ayudará a aceptar su destino. Las voces en inglés incluyen el talento de Jane Lynch (Sue Sylvester en Glee) y Sarah Silverman. En México desafortunadamente incluyeron la voz de 'La Chilindrina' que para mi gusto le resta genialidad y la abarata un poco. A la versión doblada le doy 3 estrellas y a la original 4. Vayan a verla en 3D.

Reseña: 007 Skyfall

Luego de una complicada segunda parte (Quantum of Solace), James Bond regresa para reivindicar su camino y colocarse como el mejor agente secreto a la fecha. La cinta está llena de acción, la trama es sencilla y los efectos no defraudan. A la lista de enemigos se suma el actor 'Javier Bardem' quien si bien al principio se ve un podo ridículo de rubio, termina siendo todo un personaje memorable que intimida a la audiencia. Además de Bardem, regresa 'Q', ahora encarnado por un joven 'geek' que es experto en hackear sistemas y quien ayuda a Bond en su misión por detener a un enemigo que quiere publicar la lista completa de los agentes secretos, lo que pondría a Inglaterra en evidencia y a los agentes en peligro mortal. A diferencia de la primer cinta y un poco de la segunda, Bond no tiene un interés romántico en ésta cinta lo que lo hace menos vulnerable. Buena cinta a la que le doy 4 estrellas.

Reseña: Batman 'El Caballero de la noche asciende'

Fans de la saga regocíjense, la última cinta de Batman es todo lo que esperaban y más. Christopher Nolan entrega una cinta llena de acción, drama, suspenso y romance que dejará a todos satisfechos. Las actuaciones son de lo mejor, todos los personajes tienen matices, ninguno está de más y todos y cada uno de ellos encaja perfecto en la historia. Los efectos son de lo mejor, la 'Batimoto' es mi favorita y afortunadamente, los efectos 'adornan' la trama y no son el centro de la misma. Anne Hathaway se luce como 'Catwoman' y reinventa el personaje. A pesar de que la cinta dura 2:40 hrs, no se siente cansada, más sabiendo que es la última cinta de la trilogía de Nolan. El fina es épico. De verdad vayan a verla, una de las mejores cintas del año. Le doy 5 estrellas de cinco. VE A VERLA AHORA.

Reseña: Valiente

Pixar tenía una deuda con las niñas del mundo. Luego de cintas como 'Cars' y 'Los Increíbles', las niñas exigían una cinta que les llegara al corazón y con la cual se identificaran. Valiente es la respuesta. Una cinta para niñas en la que se aborda la relación madre-hija y los problemas que existen entre ellas. En cuestión de la historia no hay nada nuevo, de hecho es una trama reciclada de una cinta animada de Disney del 2003 (investiguen cual es porque no quiero arruinarles nada) mezclada con 'Cómo entrenar a tu dragón'. Los efectos son de lo mejor, un avance extraordinario cuando se ve el cabello de 'Mérida' por ejemplo. Al final, es una buena cinta por el mensaje, aceptar el destino con valentía. ¿Es la mejor cinta de Pixar? No. ¿Va a ser memorable? Tampoco, por eso le doy tres estrellas de cinco y espero que Pixar regrese al nivel emotivo de cintas como 'Nemo' y 'Toy Story'.

Reseña: El sorprendente Hombre Araña

Hace 10 años, Spider-Man llegó a la pantalla grande gracias al director Sam Raimi, Tobey Maguire interpretó al super héroe y Kirsten Dunst a Mary Jane. La recepeción de las cintas fue muy buena, cada una recaudó más de 800 millones de dólares. Entonces ¿Porqué Marvel decidió 'reiniciar' la saga? Al parecer los actores originales ya no querían nada que ver con la historia del hombre arácnido y hacer una secuela con nuevos actores sería extraño, por eso, Andrew Garfield y Emma Stone se pusieron en el papel del super héroe y 'dama en apuros' respectivamente y firmaron para una nueva trilogía. Las diferencias entre las cintas 'originales' no son muchas, la principal quizá es que en ésta saga no aparece 'Mary Jane' sino 'Gwen Stacy', primer amor de Peter Parker en los cómics, el enemigo es 'El Lagarto' y no 'El duende verde', fuera de eso no hay más. Honestamente quería que me gustara 'más' la cinta pero me pareció estar viendo un refrito calca que no aporta mucho a la historia de Spider-Man. La trama ya la conocemos, es predecible pues ya la vimos en cintas anteriores y lamentablemente no pasó como con 'Batman', cinta que fue reinventada en todos los aspectos. Visualmente es igual a las anteriores, la personalidad de Spidey es similar a la que propuso Tobey Maguire y los efectos no son nada sorprendentes. El 3D incluso queda a deber. Un plus es que la Tía May es Sally Field, extraordinaria actriz que se vuelve una figura materna creíble para Spidey. Para finalizar, lamento decir que quien haya visto las cintas anteriores no encontrará nada nuevo en ésta cinta y pondría en duda el valor del ticket de cine. Como bien dice el dicho 'Si no está roto no lo compongas' y es exactamente lo que pasó con 'El Hombre Araña', tuvo una trilogía exitosa y definitivamente no necesitaba 'reiniciarse', mejor le hubieran llegado al precio a Tobey y Kirsten y la hubieran continuado. Dos estrellas de cinco.

Reseña: Prometeo

En 1979, Ridley Scott dirigió la primer cinta de una de las sagas más importantes de todos los tiempos, Alien. En una de las escenas de Alien, la tripulación del Nostromo se encontró con restos de una tripulación extraterrestre a la que se le denominó 'Space Jockey' (Jinete espacial).

El original 'Space Jockey' de 1979

 En las cintas posteriores, jamás se mencionó el origen de esos restos ni la historia de esa nave. Ahora, Ridley Scott regresa a esa historia olvidada y nos brinda Prometeo. La cinta en sí es una precuela de Alien y cuenta la historia de un grupo de científicos que son enviados por Peter Weyland (quien en las cintas de Alien pretende capturar al Alien para utilizarlo como arma) en busca de una civilización extraterrestre que creen, es amistosa. Obviamente cuando llegan al planeta de los extraterrestres, el equipo de científicos se dan cuenta que son agresivos y pretenden terminar con la vida de La Tierra. La cinta en sí es extraordinaria, conjuga miedo, suspenso, acción y drama a la perfección, apoyándose en el talento de Charlize Theron y Michael Fassbender. Los efectos en 3D son de lo mejor que he visto desde 'Avatar' y Ridley dejó lo mejor para el final (no diré spoilers). Si les gustan las cintas de ciencia ficción no se pueden perder ésta. Cuatro estrellas de cinco.

El 'Space Jockey' de Prometheus 2012.

Reseña: Blanca Nieves y el Cazador

La cinta dirigida por Rupert Sanders da un giro al clásico de Blanca Nieves y la convierte en una especie de cuento fantástico de Juana de Arco. En lo positivo, los efectos, la musicalización y la actuación de Charlize Theron son de lo mejor y la cinta en general funciona bien, hay pocos momentos sin acción por lo que no es una película pesada. Lo negativo es la terrible actuación de Kristen Stewart quien, como en Crepúsculo, se muestra apática, enferma y carente de cualquier emoción humana. Con esta cinta se confirma que Stewart está MUY sobrevaluada y urgen nuevos rostros en el cine con más talento. Para concluir, una buena cinta con una muy mala protagonista. Tres estrellas y media de cinco.

Reseña: Los Avengers

En pocas palabras, The Avengers cumple y entrega al público dos horas llenas de acción y comedia que coloca a la cinta como la mejor (a la fecha) de super héroes. La trama gira en torno a Loki, hermano de Thor, quien pretende destruir la tierra con la ayuda de un ejército extraterrestre. Fury ( Samuel L. Jackson) se encarga entonces de reunir a Hulk, IronMan, Capitán América, Black Widdow y Hawk Eye para detenerlo. Sinceramente la cinta es de IronMan quien supera por mucho a los demás Avengers en personalidad y liderazgo. Los efectos son de lo mejor, el 3D es ejemplar y el soundtrack es un deleite. Gwyneth Paltrow aparece en la cinta, no así Natalie Portman dejando cabos sueltos en la historia de Thor. La cinta ya rompió record de taquilla sumando más de lo que cada cinta consiguió en conjunto. Le doy 4 estrellas de cinco por ser entretenida, palomera y valer cada centavo del ticket de cine. Vayan a verla.

Reseña: Los juegos del hambre

'Los juegos del hambre', cinta basada en la novela de Suzanne Collins, cuenta la historia de Katniss Everdeen y Peeta Mellark, adolescentes de uno de los 12 distritos en los que se dividió E.U. en un futuro distante. En la nueva nación, los 12 distritos deben elegir a una pareja de jóvenes para enfrentarse a los otros en una batalla a muerte en la que deben 'cazarse' unos a otros. Sólo uno puede sobrevivir. La premisa en sí es polémica, considerando la violencia estudiantil que vive el mundo actual en el que jóvenes se masacran entre sí en las escuelas, sin embargo, es una buena cinta para adultos pues la dirección es buenísima al igual que las actuaciones. Aunque se le ha comparado con la saga de 'Crepúsculo' no tienen nada que ver, ésta cinta muestra un escenario macabro y la protagonista es todo lo contrario a Bella pues es una heroína desde el principio y no una anti-heroína. Es la primera parte de una trilogía que pinta para tener un éxito extraordinario (ya se colocó como la tercer cinta más taquillera en su estreno de la historia). Muy recomendable si te gustan las cintas de acción pero si llevas menores te recomiendo discresión pues incluso se 'asesinan' a niños en la cinta. Le doy 4 estrellas de cinco.

Reseña: John Carter

Basada en las historias de Edgar Rice Burroughs, John Carter es considerado por muchos el primer héroe de ciencia ficción e influencia de cintas como Star Wars. La versión cinematográfica de John Carter es una mezcla entre 'Thor', 'Star Wars' y 'Marte necesita mamás'. La historia se centra en un hombre de Virginia que vive la guerra civil norteamericana y que por azares del destino es transportado a Marte donde se libra otra batalla por la supervivencia del planeta. A la aventura se suman una princesa, un alienígena y un perro extraterrestre que ayudarán a John Carter a salvar Marte y a si mismo. En papel suena ridículo, pero en el cine funciona y bastante bien. La cinta está llena de acción palomera, momentos emotivos y hasta cierta crudeza que extraña en una cinta de Disney. Es una cinta hecha en 3D por lo que vale la pena verla en el formato original y en inglés de ser posible. Si les gustan las cintas de ciencia ficción no pueden dejar de ver esta cinta y ojalá se hagan más partes de la saga de Rice Burroughs. Le doy 4 estrellas de cinco.

Reseña: Tan fuerte y tan cerca

Del director de Billy Elliot llega a los cines la próxima semana la cinta 'Tan fuerte y tan cerca' basada en la novela de Jonathan Sefran Foer que narra la historia de un niño de 9 años que pierde a su padre en el atentado a las Torres Gemelas de NY y que, en su intento por no perder a su padre, se embarca en una búsqueda por todo NY para encontrar la cerradura que pertenezca a una llave que dejó su padre escondida. La actuación del niño, Thomas Horn, es impecable e incluso superior a los nominados al Óscar. Thomas tuvo que imprimirle a su papel matices de ansiedad, tristeza y angustia pues el personaje principal se encuentra atravesando una crisis existencial y es apoyado por las actuaciones de Sandra Bullock quien se luce en ésta cinta, Tom Hanks y Max von Sydow, actor sueco que interpreta a un hombre mudo y que le valió la nominación al Óscar. La trama sin embargo, a veces resulta lenta y el cierre demasiado anticlimático, pero es la misma crítica que recibió la novela y resulta sorprendente que Daldry no haya hecho los ajustes necesarios en la cinta. Para resumir, vale la pena verla por la actuación de Horn y por Bullock quien en ésta cinta se saca un diez. 3 estrellas y media de cinco.